原色原味 诗意行走：舒子原诗画集《太阳的项链》出版

原色原味 诗意行走
——诗人舒子原诗画集《太阳的项链》由作家出版社出版


 
有人说她是：“原色、原味。”
说她：“像江南一株小草，真诚、质朴而高贵。”
 
汶川大地震赈灾现场有她通宵达旦默默的身影；
青海、陇南贫困山区小学有她慈行助学的喁喁叮嘱；
甘肃泥石流雅安震中有她带领着志愿者手递手的温暖画面
 
她是“大手拉小手”关爱儿童公益平台全国总发起人。
她是国内首位零资金零物资非基金纯公益理念的倡导者。力所能及的善愿践行者。
原色原味，诗意行走。她就是诗人舒子原。
 
诗人舒子原诗画集《太阳的项链》由作家出版社出版。美术大师韩美林先生为此书题写书名。《太阳的项链》出版后得到了许多诗人、学者的推崇，著名剧作家、文学家苏叔阳老先生给予了热情洋溢的评价：“子原的诗，似水柔情，想像飞扬，场面生动幽默有童趣。读子原诗文有时犹如涉足清涧溪流，有时犹如直面熊熊篝火。最可宝贵的是她的一腔真诚！”
 
“山同脉水同源 / 连绵的山水 / 才是我不朽的画卷 / 画是如此，人何以堪”。早在2010年 5月15日，在北京紫禁城太庙，《同根的文明》海峡两岸书画合璧大型晚会上著名艺术家刘忠虎先生倾情朗诵了舒子原的诗作《画虽如此，人何以堪》。此诗既是晚会上唯一一首青年诗人创作的现代诗作品，也是作为晚会的主题理念贯穿整场晚会首尾。
 
资料显示，2011年12月，“雅韵清音——舒子原诗词作品吟诵会”在北京全国政协礼堂举行。吟诵会以诗、书、画、乐、舞、剧等艺术门类互动融合来探索和呈现一种新颖的文化雅集形式。（刘不伟/整理）
 
 
附件1：诗人简介
 
舒子原简介：
 
舒子原，毕业于浙江大学人文学院艺术学系。中国民主同盟盟员、民盟中央社会服务委委员；浙江省九届青联委员；杭州萧山十大杰出青年；中国科学院心理研究所EAP签约高级咨询师；“大手拉小手”关爱儿童公益平台全国总发起人；原声诗社社长。中国作家书画院副秘书长；法学学士、工商管理硕士、公共管理学博士、中国艺术研究院博士后流动站博士后。代表诗作有《画是如此，人何以堪》、《青鸟单飞》、《老树》、《晴雪》《太阳的项链》等。出版诗画集《太阳的项链》。诗画集《太阳的项链》由作家出版社出版，哈佛大学图书馆、耶鲁大学东亚图书馆等予以收藏。
 
附件2：苏叔阳的评论文章
 
青鸟正高飞（苏叔阳/文）
 
舒子原是个临水而居的江南女子，也是个聪明而又真诚的孩子。她爱家乡故土，爱亲人师友，爱大自然的一切生灵，更爱我们的祖国。她的诗集《太阳的项链》（作家出版社）毫不隐讳地抒发她这种浸入骨髓的爱意，让人读了感到震颤；仿佛她有一腔按捺不住的爱的熔岩，时时都可以喷发而出，点燃所有生命的炉火。看得出她不加修饰的真挚，因为她真实而炽烈。她早期的诗虽然技法有些稚嫩，语句有些散漫，一般不讲究谐韵，但那飞扬的想象和直抒胸臆的淳朴，让人感动。这说明真情是诗歌最为动人的因素。没有了真情的诗歌只是文字游戏，漂浮在今日浮躁的世风里，让诗渐渐地离开了读者。
 
子原的诗是真情的流露。比如，她希望爱“相信分别”，这颇出乎一般人的意外，因为相爱的人总是期待永远的相聚。她讲“分别”时，爱人自然迷惑而微笑地凝视她，原来她渴望短暂分别后突然相聚的意外的欣喜。那时她会“俯在爱人的肩头，把所有的泪水还给他”。如果不是爱得至深、爱得真诚，不会体味到分而后合的惊喜超过平淡的长久相聚。诗作一定要有“心像”，心里有了才会写得动人。这固然是诗人想象力的表现，更是诗人真情的勃发，读到此处不由得击节赞叹。
       
首先，诗集中的许多诗篇有可以想见的“场面”，类乎戏剧的情节、细节，使得诗作颇像一首小的叙事诗，同时又具有浓厚的抒情意味。情景交融历来是中国古典诗歌的传统，子原的进步证明她在现代诗作继承古典诗歌传统上，有了理性和实践的双层认知，并且踏上了一个坚实的台阶。《太阳的项链》写了爱人突然从远方归来，巨大的惊喜让他们无言行走，在家乡的湖畔，突然有骤雨袭来，他们在采莲船上、密密的荷叶丛下，说出了生死相守的誓言，这时彩虹升起，犹如太阳的项链，挂在他们胸前，直到今天依旧温暖着他们……我想所有的读者都会为这场景、为这氛围而感动。 
      
其次，诗人发挥了她原有的营造氛围的本领。诗一定要用语言、形象、情感，营造出属于自己风格的整体氛围，以此打动读者的心。子原的诗作里，大都洋溢着热烈的爱和强烈的怨怅乃至悲凉。而这一切不是出于恨，而是出于以生命相许的爱。李清照的怨怅是源自她的大爱，这是其作品流芳百世的根由。子原懂得了这一点，因此区别于那些以文字泄愤的作者。那些以一己的悲哀判断一切，恶狠狠地诅咒自己“仇家”的“文字工作者”，把写作的目的弄颠倒了。古今中外，只有建立在爱和真善美基础上的作品才会有流传的可能。子原的作品总在营造她自己的“爱和惆怅搅拌在一起”的氛围，以此来述说“青春的滋味”。
 
再者，她的诗讲究押韵、节奏和语言的形象化。中国现代诗人如闻一多、徐志摩等，都特别讲究语言的节奏，甚至主张句齐、行齐，每一行都如音乐节奏般起伏有致。他们在新诗上的成就我们应当借鉴、继承。新诗不应该是漫地瞎跑的野马。押大致相近的韵、有节奏、朗朗上口，至少应当是诗歌的一个基本特征。《画是如此，人何以堪》更以独特的构思，绮丽的语言，真挚的情感，表达出《富春山居图》坎坷、分离的经历那不平凡的象征意义。这是她近来诗作的高峰。
 
最后，她的诗颇含哲理，给人以启发。在这个集子里，无论是第一辑还是第三辑，许多诗都是带有哲理的警句，很值得玩味。比如《战争》、《五指》这样的短章，更有《人》这样的认知：“人/直立行走/不是为了和动物区别/而是让人/从高处宏观地看待世界。”她的许多见解都证明她是生活中的有心人，一个不倦的思想者，有着成为好诗人的潜质。因为思想、形象、语言是诗歌的三个最主要的元素。她近期写的诗歌，已经很自觉地将自己的思考同形象结合，描绘出自己心中的物象，在哲理的述说中更具诗意了。
作为教师我有许多学生，子原是唯一以传统大礼拜师的方式接收的弟子。受老朋友之托做她的文学老师，使我颇为忐忑，更意味着责任。我已暮年，灯火渐暗，犹如蜡烛头，能为他人点燃才华，何乐不为？真难为她，在我不成系统的“诗学”乱弹中，靠她的聪颖和悟性竟获得如此的收获，证明她是个诗才。一个年轻的诗人已经卓然而立，一只青鸟已经飞向蓝天！
 
本文原载于2010年09月04日人民网——《人民日报》


（作家网刘不伟整理）

（编辑：moyuzhai）